1127년: 남송의 등장과 예술의 부흥
南宋 () 왕조는 1127년 금나라의 침공으로 인해 황제의 궁정이 남쪽으로 이동하면서 시작되었습니다. 현재 항주인 臨安 ()에 정착한 이 시기는 세련된 궁정 예술이 꽃피운 시기였습니다. 이 시기의 특징은 다음과 같습니다:
- 시적 현실주의와 멜랑콜리
- 비대칭적이고 공중적인 구성
- 문인 모임과의 스타일적 대립
- 전통적인 모티브의 재해석

가느다란 가지 위의 참새 - 취약성의 상징
황제 궁정의 미학
북송의 웅장함과 달리, 남송의 예술은 친밀한 시각적 언어를 발전시켰습니다. 궁정 화가들은 빈 공간 (留白 - )을 의미 있게 만드는 작품을 창조했으며, 이는 마위안의 산정풍요에서 잘 보여집니다:

산정풍요 - 마위안의 작품
남송 화가의 거장들
이 시대를 대표하는 두 거장:
이탕 李唐 ()
북송에서 남송으로의 전환기의 선구자로, 그의 각진 스타일은 세대에 영향을 미쳤습니다. 그의 작품 추음풍계는 다음과 같은 특징을 보여줍니다:
- 동적인 대각선 풍경
- 수적 요소의 자연주의
- 세부와 선의 경제성의 균형
마위안 馬遠 ()
비대칭적인 구성을 위해 "한 구석의 마"로 불리며, 山水画 ( - 산수화)의 정수를 달성했습니다. 그의 특징:
- 빈 공간의 혁신적인 사용
- 자연과 인간성 사이의 시적 대화
- 문자 그대로의 묘사보다는 암시

추음풍계 - 이탕

버드나무 아래 목동의 귀환
문인의 예술: 대항 문화
공식 예술과 병행하여, 문인 (文人 - )들은 다음과 같은 것을 발전시켰습니다:
- 寫意 () 화법 - 자유로운 표현
- 서예적 선의 우선
- 궁정보다 개인적인 주제
- 氣韻生動 ()의 이상 - 생명의 리듬
도예 혁명: 유약의 시
官窯 ()와 같은 황제의 가마는 기술적 정점에 도달했습니다:
| 유형 | 특징 | 혁신 |
|---|---|---|
| 청자 | 비취색의 갈라진 유약 | 환원 소성의 숙련 |
| 자구철족의 토기 | 보라색 테두리, 철분 발 | 산화 제어 |
| 새긴 장식 | 섬세한 시적 모티프 | 묘사보다는 암시 |
유산과 영향
남송의 예술은 이후 중국 미학의 기반을 마련했습니다:
- 명나라의 浙派 ()에 결정적인 영향
- 일본으로의 기술 전수 (수묵화 스타일)
- 판톈수와 같은 현대 화가들에게 주요 참고 자료
이 혼란스럽지만 풍요로운 시대는 雅 ( - 우아한 세련됨)의 이상을 결실로 맺었으며, 예술이 역사적 혼란에 대한 정신적 피난처가 되었습니다. 화법 기술을 더 깊이 이해하려면, 중국 화법의 모델에 대한 가이드를 참조하세요.
주요 예술가
- 이탕
- 마위안
- 하규
- 유송년