Ιστορία της κινεζικής τέχνης των πέντε δυναστειών

907: Η καλλιτεχνική εμφάνιση των Πέντε Δυναστειών

Η περίοδος των Πέντε Δυναστειών (907-960) σηματοδοτεί μια κρίσιμη μετάβαση στην ιστορία της κινεζικής τέχνης. Ενώ το βόρειο μέρος της χώρας υπέφερε από εισβολές μη Χαν λαών και έβλεπε την οικονομία του να καταστρέφεται από τις συγκρούσεις, οι καλλιτέχνες ανέπτυξαν μια καινοτόμο εικονογραφική έκφραση. Αυτή η ταραχώδης εποχή έγινε παράδοξα ένας χωνευτήρας δημιουργικότητας όπου οι ζωγράφοι, ιδιαίτερα εκείνοι που κατέφυγαν στο νότο, μεταμόρφωσαν την αγωνία τους σε έργα πρωτοφανούς βάθους. Δύο ξεχωριστές σχολές εμφανίστηκαν: η Σχολή του Βορρά (北方画派Běifāng huàpài) που χαρακτηρίζεται από μνημειακά τοπία με λιτές μορφές, και η Σχολή του Νότου (南方画派Nánfāng huàpài) με πιο αρμονικές συνθέσεις και εξuberαντική βλάστηση.

Η άνοδος των περιφερειακών σχολών

Η πολιτική διάσπαση ευνοούσε την ανάπτυξη περιφερειακών καλλιτεχνικών κέντρων. Στο Νανκίν, ο ζωγράφος 徐熙Xú Xī επανάστασε την ζωγραφική λουλουδιών και πουλιών (花鸟画huāniǎo huà) με το "αμελές" στυλ του (落墨luòmò), χρησιμοποιώντας το μελάνι εκφραστικά σε ωμό μετάξι. Σύγχρονα, ο 黄筌Huáng Quán στο Τσένγκντου τελειοποίησε το στυλ "προσεκτικός στις λεπτομέρειες" (工笔gōngbǐ), επηρεάζοντας την ζωγραφική της αυλής για αιώνες. Αυτή η στυλιστική διχοτομία δείχνει πώς η εδαφική θραύση διεγείρει τη δημιουργική ποικιλομορφία.

Επανάσταση στην τοπιογραφία

Ο Τζινγκ Χάο (荆浩Jīng Hào), ενεργός στα βουνά του Σανσί, θεωρητοποίησε στο Μπιφάτζι (笔法记Bǐfǎjì) τις "έξι αρχές του τοπίου", συμπεριλαμβανομένου του διάσημου "οστό του δράκου" (骨法gǔfǎ) που δομεί τις βραχώδεις μάζες. Ο μαθητής του Γκουάν Τονγκ (关仝Guān Tóng) ριζοσπαστικοποίησε αυτή την προσέγγιση με κατακόρυφες συνθέσεις από απότομους γκρεμούς. Στο νότο, ο Ντονγκ Γιουάν (董源Dǒng Yuán) και ο Τζουράν (巨然Jùrán) ανέπτυξαν ομιχλώδη οριζόντια τοπία χρησιμοποιώντας "κηλίδες μελανιού" (点苔diǎntái) για να υποδηλώσουν την πλούσια βλάστηση.

Αφηγηματική και αυλική ζωγραφική

Ο Γκου Χονγκτσόνγκ (顾闳中Gù Hóngzhōng) επανάστασε την αφηγηματική ζωγραφική με το Νυχτερινό Συμπόσιο του Χαν Σιζάι (韩熙载夜宴图Hán Xīzǎi yèyàn tú), απεικονίζοντας σε πέντε μέτρα την παρακμή ενός υπουργού μέσω ενός καινοτόμου χωροχρονικού συνεχούς. Ο Ζου Γουεντζού (周文矩Zhōu Wénjǔ), επίσημος ζωγράφος των Νότιων Τανγκ, ξεχώρισε στα πορτρέτα της αυλής χρησιμοποιώντας το "τρεμουλιαστό σύρμα" (战笔zhànbǐ) για να αποδώσει την υφή των υφασμάτων. Αυτά τα έργα τεκμηριώνουν όσο και κριτικάρουν τα αριστοκρατικά ήθη.

Η αυτοκρατορική κληρονομιά

Ο Λι Γιού (李煜Lǐ Yù), ο τελευταίος αυτοκράτορας των Νότιων Τανγκ και επιφανής ποιητής, ίδρυσε την Ακαδημία Χανλίν (翰林图画院Hànlín túhuà yuàn) που θα γινόταν πρότυπο για την Ακαδημία των Σονγκ. Η προστασία του ευνοούσε τη σύνθεση ποίησης και ζωγραφικής, εγκαινιάζοντας την παράδοση του 诗书画shī shū huà (τριάδα ποίηση-καλλιγραφία-ζωγραφική). Ο Τζάο Γκαν (赵干Zhào Gān), προστατευόμενος του Λι Γιού, δημιούργησε το διάσημο Κύλινδρο των Ανοιξιάτικων Νερών, προαναγγέλλοντας τον τοπογραφικό ρεαλισμό των Σονγκ.

Κύριοι δάσκαλοι των Πέντε Δυναστειών

Μετάδοση και επιρροή

Η τέχνη των Πέντε Δυναστειών αποτελεί μια ουσιώδη γέφυρα μεταξύ του κλασικισμού των Τανγκ και της χρυσής εποχής των Σονγκ. Οι τεχνικές καινοτομίες όπως η ατμοσφαιρική προοπτική (空气透视kōngqì tòushì) του Ντονγκ Γιουάν επηρέασαν τους μεγάλους δασκάλους του 11ου αιώνα όπως ο Φαν Κουάν. Η εκφραστική χρήση του μελανιού από τον Σου Σι προανήγγειλε την εμφάνιση της ζωγραφικής των λογίων (文人画wénrénhuà). Αυτή η περίοδος δείχνει πώς το πολιτικό χάος μπορεί παράδοξα να οδηγήσει σε μεγάλες αισθητικές προόδους, με τους καλλιτέχνες να μετατρέπουν την αστάθεια σε ένα δημιουργικό εργαστήριο.