История на китайското изкуство от Пети династии

907: Художественото възникване на Пети династии

Периодът на Пети династии (907-960) отбелязва решаващ преход в историята на китайското изкуство. Докато северната част на страната страда от нашествия на нехански племена и вижда икономиката си опустошена от конфликти, художниците развиват иновативно живописно изражение. Тази бурна епоха парадоксално се превръща в тигел на творчество, където художниците, особено тези, които са намерили убежище на юг, превръщат своята мъка в произведения с безпрецедентна дълбочина. Възникват две различни школи: Северната школа (北方画派Běifāng huàpài), характеризираща се с монументални пейзажи с сурови форми, и Южната школа (南方画派Nánfāng huàpài) с по-хармонични композиции и буйна растителност.

Мистичният кон, алегорична живопис на Пети династии
Мистичният кон - Живопис върху коприна (27.5 × 122 см)
Дворцова сцена от периода Лиао
Очакване на шахматен партньор в планините
Живопис върху коприна (106.5 × 54 см)

Възходът на регионалните школи

Политическата дезинтеграция благоприятства развитието на регионални художествени центрове. В Нанкин художника 徐熙Xú Xī революционизира живописта на цветя и птици (花鸟画huāniǎo huà) със своя "свободен" стил (落墨luòmò), използвайки мастило експресивно върху сурова коприна. Едновременно с това, 黄筌Huáng Quán в Ченгду усъвършенства стила "внимателен към детайлите" (工笔gōngbǐ), влияещ на дворцовата живопис за векове. Тази стилистична дихотомия илюстрира как териториалната фрагментация стимулира творческото разнообразие.

Революция в пейзажната живопис

Джинг Хао (荆浩Jīng Hào), активен в планините на Шанси, теоретизира в своя Бифаджи (笔法记Bǐfǎjì) "шестте принципа на пейзажа", включително известния "кост на дракона" (骨法gǔfǎ), структуриращ скалните маси. Неговият ученик Гуан Тунг (关仝Guān Tóng) радикализира този подход с вертикални композиции на стръмни скали. На юг, Донг Юан (董源Dǒng Yuán) и Джуран (巨然Jùrán) развиват мъгливи хоризонтални пейзажи, използвайки "петна от мастило" (点苔diǎntái), за да внушат буйна растителност.

Основни технически иновации

  • Пръскане с мастило (泼墨pōmò) за атмосферни ефекти
  • Развитие на градуиран лавис (渲染xuànrǎn)
  • Експресивно използване на суха четка (渴笔kěbǐ)
  • Усъвършенстване на вертикалния свитъчен формат (立轴lìzhóu)

Наративна и дворцова живопис

Гу Хонгджонг (顾闳中Gù Hóngzhōng) революционизира наративната живопис със своята Нощно празненство на Хан Сидзай (韩熙载夜宴图Hán Xīzǎi yèyàn tú), изобразяваща на пет метра декаданса на министър чрез иновативно пространствено-времево continuum. Джоу Уенджу (周文矩Zhōu Wénjǔ), официален художник на Южна Танг, се отличава в дворцовите портрети, използвайки "трептяща телена линия" (战笔zhànbǐ), за да възпроизведе текстурата на тъканите. Тези произведения документират, както и критикуват аристократичните нрави.

Имперското наследство

Ли Ю (李煜Lǐ Yù), последният император на Южна Танг и съвършен поет, основава Академията Ханлин (翰林图画院Hànlín túhuà yuàn), която ще стане модел за Академията на Сунг. Неговият меценатство насърчава синтеза между поезия и живопис, инаугурирайки традицията на 诗书画shī shū huà (триада поезия-калиграфия-живопис). Джао Ган (赵干Zhào Gān), протеже на Ли Ю, създава известния Свитък на пролетните води, предвещавайки топографичния реализъм на Сунг.

Главни майстори на Пети династии

Художник Специалност Принос
李成Lǐ Chéng Пейзаж Изобретател на "пукнатините на конопено влакно" за скали
郭忠恕Guō Zhōngshù Архитектура Математическа точност в представянето на дворци
石恪Shí Kè Фигури Експресионистичен стил предшественик на художниците на Чан
黄居寀Huáng Jūcǎi Цветя-птици Усъвършенстване на орнитологичния реализъм

Предаване и влияние

Изкуството на Пети династии представлява съществен мост между класицизма на Танг и златния век на Сунг. Технически иновации като атмосферната перспектива (空气透视kōngqì tòushì) на Донг Юан повлияват големите майстори на XI век като Фан Куан. Експресивното използване на мастило от Шу Си предвещава появата на живописта на литераторите (文人画wénrénhuà). Тази епоха демонстрира как политическият хаос парадоксално може да породи значителни естетически напредъци, като художниците превръщат нестабилността в творческа лаборатория.