907: Die künstlerische Entstehung der Fünf Dynastien
Die Zeit der Fünf Dynastien (907-960) markiert einen entscheidenden Übergang in der Geschichte der chinesischen Kunst. Während der Norden des Landes unter den Invasion nicht-han-chinesischer Stämme litt und seine Wirtschaft durch Konflikte verwüstet wurde, entwickelten Künstler einen innovativen bildlichen Ausdruck. Diese turbulente Ära wurde paradoxerweise zu einem Schmelztiegel der Kreativität, in dem Maler, insbesondere diejenigen, die im Süden Zuflucht fanden, ihren Kummer in Werke von beispielloser Tiefe verwandelten. Zwei unterschiedliche Schulen entstanden: die Nordschule (北方画派 ), gekennzeichnet durch monumentale Landschaften mit kargen Formen, und die Südschule (南方画派 ) mit harmonischeren Kompositionen und üppiger Vegetation.


Malerei auf Seide (106,5 × 54 cm)
Der Aufstieg regionaler Schulen
Die politische Zersplitterung begünstigte die Entwicklung regionaler Kunstzentren. In Nanjing revolutionierte der Maler 徐熙 die Blumen-und-Vögel-Malerei (花鸟画 ) mit seinem "unbekümmerten" Stil (落墨 ), indem er Tinte expressiv auf roher Seide verwendete. Zeitgleich perfektionierte 黄筌 in Chengdu den "detailorientierten" Stil (工笔 ), der die Hofmalerei für Jahrhunderte beeinflusste. Diese stilistische Dichotomie illustriert, wie territoriale Fragmentierung die kreative Vielfalt stimulierte.
Revolution in der Landschaftsmalerei
Jing Hao (荆浩 ), aktiv in den Bergen von Shanxi, theoretisierte in seinem Bifaji (笔法记 ) die "sechs Prinzipien der Landschaft", darunter das berühmte "Drachenknochen" (骨法 ), das die Felsmassen strukturiert. Sein Schüler Guan Tong (关仝 ) radikalisierte diesen Ansatz mit vertikalen Kompositionen steiler Klippen. Im Süden entwickelten Dong Yuan (董源 ) und Juran (巨然 ) neblige horizontale Landschaften, die "Tintenflecken" (点苔 ) verwendeten, um üppige Vegetation anzudeuten.
Wichtige technische Innovationen
- Tintenverspritzen (泼墨 ) für atmosphärische Effekte
- Entwicklung der abgestuften Lavierung (渲染 )
- Expressiver Gebrauch des trockenen Pinsels (渴笔 )
- Verbesserung des vertikalen Rollenformats (立轴 )
Erzählende und Hofmalerei
Gu Hongzhong (顾闳中 ) revolutionierte die erzählende Malerei mit seinem Nachtfest von Han Xizai (韩熙载夜宴图 ), das auf fünf Metern den Verfall eines Ministers durch ein innovatives Raum-Zeit-Kontinuum darstellt. Zhou Wenju (周文矩 ), ein offizieller Maler der Südlichen Tang, glänzte in Hofporträts durch die Verwendung der "zitternden Drahtlinie" (战笔 ), um die Textur von Stoffen wiederzugeben. Diese Werke dokumentieren ebenso wie sie aristokratische Sitten kritisieren.
Das kaiserliche Erbe
Li Yu (李煜 ), der letzte Kaiser der Südlichen Tang und ein begabter Dichter, gründete die Hanlin-Akademie (翰林图画院 ), die zum Vorbild für die Song-Akademie wurde. Seine Förderung begünstigte die Synthese von Poesie und Malerei und leitete die Tradition des 诗书画 (Dreieinigkeit von Poesie-Kalligraphie-Malerei) ein. Zhao Gan (赵干 ), ein Protegé von Li Yu, schuf die berühmte Frühlingswasser-Rolle, die den topographischen Realismus der Song-Dynastie vorwegnahm.
Wichtigste Meister der Fünf Dynastien
Künstler | Spezialität | Beitrag |
---|---|---|
李成 | Landschaft | Erfinder des "Hanf-Faser-Risses" für Felsen |
郭忠恕 | Architektur | Mathematische Präzision in Palastdarstellungen |
石恪 | Figuren | Expressionistischer Stil als Vorläufer der Chan-Maler |
黄居寀 | Blumen-Vögel | Vervollkommnung des ornithologischen Realismus |
Überlieferung und Einfluss
Die Kunst der Fünf Dynastien bildet eine wesentliche Brücke zwischen dem Klassizismus der Tang und dem Goldenen Zeitalter der Song. Technische Innovationen wie Dong Yuans atmosphärische Perspektive (空气透视 ) beeinflussten die großen Meister des 11. Jahrhunderts wie Fan Kuan. Xu Xis expressiver Gebrauch von Tinte kündigte das Aufblühen der Gelehrtenmalerei (文人画 ) an. Diese Periode zeigt, wie politisches Chaos paradoxerweise zu großen ästhetischen Fortschritten führen kann, indem Künstler Instabilität in ein kreatives Labor verwandeln.