Kinesisk kunsthistorie fra de fem dynastier

907: Kunstnerisk fremvækst under de fem dynastier

Perioden med de fem dynastier (907-960) markerer en afgørende overgang i kinesisk kunsthistorie. Mens den nordlige del af landet led under invasioner fra ikke-han-folkeslag og så sin økonomi ødelagt af konflikter, udviklede kunstnerne en innovativ billedmæssig udtryksform. Denne turbulente æra blev paradoksalt nok et smeltedigel for kreativitet, hvor malere, især dem, der søgte tilflugt i syd, forvandlede deres nød til værker af hidtil uset dybde. To distinkte skoler opstod: Nordskolen (北方画派Běifāng huàpài), karakteriseret ved monumentale landskaber med afdæmpede former, og Sydskolen (南方画派Nánfāng huàpài) med mere harmoniske kompositioner og frodig vegetation.

Fremkomsten af regionale skoler

Den politiske opløsning fremmede udviklingen af regionale kunstcentre. I Nanjing revolutionerede maleren 徐熙Xú Xī blomst-og-fugl-maleriet (花鸟画huāniǎo huà) med sin "uforskrækkede" stil (落墨luòmò), hvor han brugte blæk ekspressivt på rå silke. Samtidig perfektionerede 黄筌Huáng Quán i Chengdu den "detaljeorienterede" stil (工笔gōngbǐ), hvilket påvirkede hoffets malerkunst i århundreder. Denne stilistiske dikotomi illustrerer, hvordan territorial fragmentering stimulerede den kreative mangfoldighed.

Revolution inden for landskabsmaleri

Jing Hao (荆浩Jīng Hào), aktiv i Shanxi-bjergene, teoretiserede i sin Bifaji (笔法记Bǐfǎjì) om "landskabets seks principper", herunder det berømte "drageben" (骨法gǔfǎ), der strukturerer klippemasser. Hans discipel Guan Tong (关仝Guān Tóng) radikalerede denne tilgang med vertikale kompositioner af stejle klipper. I syd udviklede Dong Yuan (董源Dǒng Yuán) og Juran (巨然Jùrán) tågede vandrette landskaber ved at bruge "blækpletter" (点苔diǎntái) til at antyde frodig vegetation.

Fortællende og hofmaleri

Gu Hongzhong (顾闳中Gù Hóngzhōng) revolutionerede det fortællende maleri med sit Natfest for Han Xizai (韩熙载夜宴图Hán Xīzǎi yèyàn tú), der på fem meter skildrer en ministers dekadence gennem et innovativt rum-tidsligt kontinuum. Zhou Wenju (周文矩Zhōu Wénjǔ), en officiel maler fra det sydlige Tang, udmærkede sig i hofportrætter ved at bruge "skælvende trådlinje" (战笔zhànbǐ) til at gengive teksturerne i stoffer. Disse værker dokumenterer lige så meget som de kritiserer aristokratiske skikke.

Det kejserlige arvegods

Li Yu (李煜Lǐ Yù), den sidste kejser af det sydlige Tang og en dygtig digter, grundlagde Hanlin-akademiet (翰林图画院Hànlín túhuà yuàn), som ville blive en model for Song-akademiet. Hans mæcenatvirksomhed fremmede syntesen mellem poesi og maleri og indledte traditionen for 诗书画shī shū huà (triniteten poesi-kalligrafi-maleri). Zhao Gan (赵干Zhào Gān), en protegé af Li Yu, producerede det berømte Forårsvand-rullen, der forudså Song-dynastiets topografiske realisme.

Vigtigste mestre fra de fem dynastier

Overførsel og indflydelse

Kunsten fra de fem dynastier udgør en afgørende bro mellem Tang-klassicismen og Song-dynastiets guldalder. Tekniske innovationer som Dong Yuans atmosfæriske perspektiv (空气透视kōngqì tòushì) påvirkede store mestre i det 11. århundrede som Fan Kuan. Xu Xis ekspressive brug af blæk forudså fremkomsten af litteratmaleri (文人画wénrénhuà). Denne periode viser, hvordan politisk kaos paradoksalt kan føre til store æstetiske fremskridt, hvor kunstnere forvandler ustabilitet til et kreativt laboratorium.