Modrý chryzantéma Xiaoqian Li
Čínska maľba (čín. 中国画 ) je tradičné výtvarné umenie praktikované v Číne už viac ako tisíc rokov. Jej korene siahajú hlbšie do dávnej minulosti a vychádzajú z pôvodného myslenia, ktoré kladie dôraz na jednotu človeka a vesmíru, ako aj na nepretržité dynamické pohyby tohto vesmíru samotného. Čínska maľba sa nesnaží iba o zachytenie tvaru, ale usiluje sa vyjadriť dušu (živý princíp), vnútorný pohyb bytostí.
Zvyčajne sa čínska maľba skladá z jedného alebo viacerých básní (诗 ), kaligrafie (书法 ), namaľovaného obrazu a pečate umelca (印章 ). Rozlišujeme rôzne techniky:
- Čínska maľba gongbi 工笔 (, dosl. „starostlivý štetec“ alebo „šikovný štetec“) sa vyznačuje jemnosťou a presnosťou detailov.
- Čínska maľba baimiao 白描 (, dosl. „kresba čiarami“) zobrazuje iba kontúry čiernym atramentom. Je príbuzná s technikou gongbi 工笔.
- Čínska maľba mogu 没骨 (, dosl. „bez kostí“) sa podobá na gongbi 工笔, ale na rozdiel od neho nekreslí kontúry.
- Čínska maľba xieyi 写意 (, dosl. „zapísať myšlienku“ alebo „zapísať zámer“) sa vyznačuje odvážnym ťahom a používa hlavne princíp farebných prechodov.
- Čínska maľba 水墨 (dosl. „voda a atrament“) je štýl xieyi 写意, ale vytvára sa iba čiernym atramentom, ktorý hraje na odtieňoch.
- A mnoho ďalších, ktoré sú zvyčajne variantmi už spomínaných štýlov.
Cieľom čínskej maľby je vytvoriť s najväčšou stručnosťou dielo s umeleckým šarmom, ktoré nesie zmysel siahajúci do nekonečna. V tradičnom čínskom myslení je vesmír tvorený rôznymi hustotami a neustálymi pohybmi dychov (气 ), ktoré sú zdrojom života. Znázornenie týchto dychov v obraze mu dáva život a vytvára priamy vzťah medzi vesmírom, maľbou a človekom. Akt maľby alebo pozorovania maľby tak umožňuje znovu nájsť jednotu, často stratenú, s kozmosom. V tomto zmysle je čínska maľba viac umením života ako iba estetickým dielom. Výraz „Rytmus čchi a životné pohyby“ je vynikajúci spôsob, ako pochopiť podstatu čínskej maľby.
Formáty používané v čínskej maľbe sú veľmi rôznorodé. Najznámejšie sú „veľký zvitok“ (大轴 ), „vodorovný formát“ (横幅 ), „vejár“ (扇面 ) a pod.
Medzi jej témy patria ľudské postavy (人物 ), krajinky (山水 ), kvety a vtáky (花鸟 ), cicavce (走兽 ), hmyz a ryby (虫鱼 ), architektúra (建筑 ) a pod. Inšpirácia sa preto nachádza priamo v prírode, ale aj v dielach starých majstrov.
Krajinky (山水 ), ľudské postavy (人物 ) a kvety a vtáky (花鸟 ) sú tri najobľúbenejšie témy čínskych maliarov. To znamená aj hlboké štúdium rastlín a kvetov podľa štyroch ročných období, ako aj podoby vtákov, hmyzu, rýb a cicavcov. Je tiež potrebné rozvíjať zmysel pre pozorovanie a udržiavať si tradičné myslenie, aby sa cez zdanlivo statickú krajinu preniklo k jej dynamike.
Základné body kompozície čínskej maľby sú:
- Celkové usporiadanie a smery (vzostupné, zostupné, naklonené a pod.).
- Hustota a zoskupovanie (alebo rozptýlenie). Starí umelci používali na vyjadrenie hustoty maľby toto porekadlo: „Riedko natoľko, aby cez neho prešiel kôň, husté natoľko, aby ani vietor neprenikol.“
- Prázdno (空 ). V tradičnej čínskej maľbe má prázdno veľmi dôležité miesto. Môže predstavovať nebo (天 ), zem (地 ), vodu (水 ), mraky (云 ) a pod. Umožňuje vytvoriť v maľbe obraz, ale aj preniesť diváka do oveľa väčšieho, ba až nekonečného sveta, kde môže uplatniť svoju predstavivosť. Kontemplácia sa opiera o „plnú“ časť maľby ako o odrazový mostík, ktorý diváka vyniesť do absolutna cez „prázdnu“ časť. Čínske básne pracujú na rovnakom princípe.
- Ešte dôležitejšie sú nápisy (题字 ). Zahrnujú názov, obsah (báseň, próza, opis, príbeh a pod.), meno autora a jeho pečať. Všetko musí byť kaligraficky napísané v rôznych štýloch podľa toho, čo chce umelec vyjadriť. Výber nápisov a ich umiestnenie závisí od „života“ maľby. Práve oni dotvárajú dielo. Bez nich je čínska maľba iba telom bez duše.
