Xiaoqian Lin sininen krysanteemi
Kiinalaisella maalauksella (中国画 ) tarkoitetaan yli tuhat vuotta vanhaa perinnettä, jonka juuret ulottuvat vieläkin vanhempaan ajatteluun, joka korostaa ihmisen ja maailmankaikkeuden yhtenäisyyttä sekä tämän kaikkeuden jatkuvaa liikettä. Kiinalainen maalaus pyrkii ilmaisemaan enemmän sielua (elämän periaate) ja olentojen sisäistä liikettä kuin muodon jäljentämistä.
Yleensä kiinalainen maalaus koostuu yhdestä tai useammasta runosta (诗 ), kalligrafiasta (书法 ), maalatusta kuvasta sekä taiteilijan sinetistä (印章 ). Maalaustyylejä on useita:
- Kiinalainen Gongbi-maalaus 工笔 (, kirjaimellisesti "huolellinen sivellin" tai "taitava sivellin") erottuu hienoudellaan ja yksityiskohtien tarkkuudella.
- Kiinalainen Baimiao-maalaus 白描 (, kirjaimellisesti "mustekuviointi") piirtää vain mustekynällä ääriviivat. Se liittyy läheisesti Gongbiin 工笔.
- Kiinalainen Mogu-maalaus 没骨 (, kirjaimellisesti "luuton") muistuttaa Gongbia, mutta toisin kuin se, se ei piirrä ääriviivoja.
- Kiinalainen Xieyi-maalaus 写意 (, kirjaimellisesti "idean kirjoittaminen" tai "aikomuksen kirjoittaminen") tunnetaan rohkeasta vedosta ja käyttää pääasiassa sävytystekniikkaa.
- Kiinalainen Shuimo-maalaus 水墨 (, kirjaimellisesti "vesi ja muste") on Xieyi-tyyli, mutta se tehdään pelkästään musteella, hyödyntäen eri sävyjä.
- Ja monia muita, jotka ovat yleensä jo mainittujen tyylien variaatioita.
Kiinalaisen maalauksen tarkoituksena on luoda mahdollisimman tiiviisti taideteos, joka kantaa ääretöntä merkitystä ja viehätystä. Perinteisen kiinalaisen ajattelun mukaan maailmankaikkeus koostuu erilaisen tiheyden ja jatkuvassa liikkeessä olevista "qi"-hengistä, jotka ovat elämän lähde. Näiden henkien uudelleen luominen kuvassa antaa sille elämän ja luo suoran yhteyden maailmankaikkeuden, maalauksen ja ihmisen välille. Näin ollen maalaus tai sen katselu auttaa palauttamaan usein kadonneen yhtenäisyyden kosmoksen kanssa. Tässä mielessä kiinalainen maalaus on enemmän elämäntapa kuin pelkkä esteettinen teos. Ilmaisu "Qi:n rytmi ja elämän liikkeet" kuvaa hyvin kiinalaisen maalauksen merkitystä.
Kiinalaisessa maalauksessa käytetyt muodot ovat hyvin monipuolisia. Tunnetuimpia ovat "suuri rulla" (大轴 ), "vaakasuora muoto" (横幅 ), "tuuletin" (扇面 ) jne.
Maalauksen aiheita ovat ihmishahmot (人物 ), maisemat (山水 ), kukat ja linnut (花鸟 ), nisäkkäät (走兽 ), hyönteiset ja kalat (虫鱼 ), arkkitehtuuri (建筑 ) jne. Inspiraation lähteet löytyvät suoraan luonnosta, mutta myös muiden mestarien maalauksista.
Maisemat (山水 ), ihmishahmot (人物 ) sekä kukat ja linnut (花鸟 ) ovat kiinalaisten maalarien suosituimpia aiheita. Tämä edellyttää syvällistä tutkimusta kasveista ja kukista eri vuodenaikojen mukaan sekä lintujen, hyönteisten, kalojen ja nisäkkäiden ulkonäöstä. On myös kehitettävä havainnointikykyään pitäen mielessä perinteisen ajattelun, jotta voi havaita liikkeen näennäisesti staattisesta maisemasta.
Kiinalaisen maalauksen koostumuksen keskeisiä seikkoja ovat:
- Yleinen järjestely ja suunnat (nousevat, laskevat, kallistuvat jne.).
- Tiheys ja ryhmittely (tai hajaantuminen). Muinaiset käyttivät tätä ilmausta tiheyden kuvaamiseen: "Niin harva, että hevonen voi kulkea läpi, niin tiheä, että edes tuuli ei pääse läpi."
- Tyhjyys (空 ). Perinteisessä kiinalaisessa maalauksessa tyhjyudella on hyvin tärkeä rooli. Se voi edustaa taivasta (天 ), maata (地 ), vettä (水 ), pilviä (云 ) jne. Se mahdollistaa kuvan luomisen, mutta myös katsojan upottamisen laajempaan, jopa äärettömään maailmaan, antaen hänen mielikuvitukselleen tilaa. Katselu perustuu maalauksen "täyteen" osaan ponnahduslautana, joka työntää katsojan kohti absoluuttista "tyhjyyden" kautta. Kiinalaiset runot noudattavat samaa periaatetta.
- Yhä tärkeämpiä ovat kirjoitukset (题字 ). Ne sisältävät nimen, sisällön (runo, proosa, kuvaus, tarina jne.), tekijän nimen sekä hänen sinettinsä. Kaiken on oltava kalligrafisesti kirjoitettua eri tyyleissä sen mukaan, mitä taiteilija haluaa ilmaista. Kirjoitusten ja niiden sijoittelun valinta riippuu maalauksen elämästä. Ne ovat se, mikä viimeistelee teoksen. Ilman niitä kiinalainen maalaus on vain ruumis ilman sielua.
