
Čínskou maľbou (中国画 ) nazývame tradičné maľovanie, ktoré sa v Číne praktizuje už viac ako tisíc rokov. Jej koreňom je oveľa starší spôsob myslenia, ktorý zdôrazňuje jednotu človeka a kozmu a neustále sa meniaci dynamizmus v rámci tohto vesmíru. Čínska maľba sa nesnaží len o reprezentáciu formy, ale o vyjadrenie duše (princip života), vnútorného pohybu bytostí.
Všeobecne platí, že čínska maľba pozostáva z jednej alebo viacerých básní (诗 ), kaligrafie (书法 ), namalovaného obrazu a pečiatky umelca (印章 ). Je potrebné rozlišovať medzi rôznymi metódami:
- Čínska maľba Gongbi (工笔 , doslova „Pozorný štetec“ alebo „Zručný štetec“) sa vyznačuje svojou jemnosťou a presnosťou v detailoch.
- Čínska maľba Baimiao (白描 , doslova „Kresba čiarou“) kreslí len obrysy čiernym inkustom. Patrí k Gongbi.
- Čínska maľba Mogu (没骨 , doslova „Bez kostry“) je podobná Gongbi, ale na rozdiel od nej nekreslí obrysy.
- Čínska maľba Xieyi (写意 , doslova „Písať myšlienku“ alebo „Písať zámer“) sa vyznačuje širokým ťahom a používá hlavne princíp prechodu.
- Čínska maľba Shuimo (水墨 , doslova „Inkust a voda“) je štýl Xieyi, ale vykonávaný len čiernym inkustom s využitím prechodov.
- A mnoho ďalších, ktoré sú všeobecne variantmi už spomínaných štýlov.
Cieľom čínskej maľby je vytvoriť dielo s najväčšou stručnosťou, ktoré má umelecké čaro a nesie zmysel dotýkajúci sa nekonečna. V tradičnej čínskej myšlienke je vesmír zostavený z dychov (气 ) rôznej hustoty a neustále v pohybe, čo je zdrojom života. Obnovenie týchto dychov v obraze mu dáva život a vytvára priamy vzťah medzi vesmírom, maľbou a človekom. Týmto spôsobom akt maľovania alebo obdivovania maľby umožňuje znovu nájsť jednotu, často stratenú, s kozmom. V tomto zmysle je čínska maľba skôr umením života než jednoduchou estetickou prácou. „Rytmus dychov a pohyby života“ je výborný výraz na pochopenie zmyslu čínskej maľby.
Formáty používané v čínskej maľbe sú veľmi rôznorodé. Najznámejšie sú „veľký zvitok“ (大轴 ), „horizontálny formát“ (横幅 ), „vejár“ (扇面 ) a pod.
Ľudské postavy (人物 ), krajiny (山水 ), kvety a vtáky (花鸟 ), cicavce (走兽 ), hmyz a ryby (虫鱼 ), architektúra (建筑 ) a pod. sú ich témami. Inšpirácia sa teda nachádza priamo v prírode, ale aj v maľbách starých majstrov.
Krajiny (山水 ), postavy (人物 ) a kvety a vtáky (花鸟 ) sú tri obľúbené témy čínskych maliarov. To vyžaduje hlbokú štúdiu rastlín a kvetov podľa štyroch ročných období a štúdiu fyziognómie vtákov, hmyzu, rýb a cicavcov. Je tiež potrebné rozvíjať svoj zmysel pre pozorovanie s ohľadom na tradičný spôsob myslenia, aby bolo možné vidieť dynamiku v zdanlivo statickom krajinnom obraze.
Kľúčové body kompozície čínskych maľieb sú:
- Celková organizácia a smery (vzostupné, zostupné, opierajúce sa atď.).
- Hustota a zhromaždenie (alebo rozptýlenie). Starí majstri na vyjadrenie hustoty maľby používali toto povedie: „Rozostup taký, aby cez neho prešiel aj kôň, hustý taký, aby cez neho neprešiel ani vietor.“
- Prázdno (空 ). V tradičnej čínskej maľbe má prázdno veľmi dôležitú úlohu. Môže reprezentovať nebo (天 ), zem (地 ), vodu (水 ), mraky (云 ) a pod. Umožňuje vytvoriť obraz v maľbe, ale aj vtiahnuť diváka do oveľa väčšieho, dokonca nekonečného sveta, pričom necháva priestor pre jeho predstavivosť. Obdivovanie sa opiera o „plnú“ časť maľby ako odrazový mostík, aby sa cez „prázdnu“ časť dostalo do absolútna. Čínska poézia sa zakladá na rovnakom princípe.
- Ešte dôležitejšie sú nápisy (题字 ). Obsahujú názov, obsah (básne, próza, opis, príbeh atď.), meno autora a jeho pečiatku. Všetko musí byť napísané kaligraficky v rôznych štýloch podľa toho, čo chce umelec vyjadriť. Od výberu nápisov a ich pozícií závisí život maľby. Oni dokončujú dielo. Bez nich je čínska maľba len bezživotné telo.