Crizantemă albastră de Xiaoqian Li
Prin pictură chineză (中国画 ) se înțelege arta picturală tradițională practicată în China de peste o mie de ani. Rădăcinile sale își au originea într-o gândire străveche care pune accentul pe unitatea dintre om și cosmos, precum și pe dinamismul neîntrerupt al acestui univers. Mai mult decât reprezentarea unei forme, pictura chineză caută să exprime sufletul (principiul vieții), mișcarea internă a ființelor.
În general, pictura chineză se compune din unul sau mai multe poeme (诗 ), din caligrafie (书法 ), dintr-o imagine pictată și din ștampila artistului (印章 ). Este necesar să se facă distincție între diversele metode:
- Pictura chineză Gongbi 工笔 (, literal „Pensula atentă” sau „Pensula dibace”) se distinge prin finețe și precizie în detaliu.
- Pictura chineză Baimiao 白描 (, literal „Desen cu linii”) desenează doar contururile cu cerneală neagră. Este înrudită cu pictura Gongbi 工笔.
- Pictura chineză Mogu 没骨 (, literal „Fără os”) seamănă cu pictura Gongbi 工笔, dar, spre deosebire de aceasta, nu desenează contururile.
- Pictura chineză Xieyi 写意 (, literal „A scrie ideea” sau „A exprima intenția”) se caracterizează printr-o linie îndrăzneață și utilizează în principal principiul degradărilor.
- Pictura chineză Shuimo 水墨 (, literal „Cerneală și apă”) este un stil de Xieyi 写意, dar este realizată doar cu cerneală neagră, jucând pe nuanțe.
- Și multe altele, care sunt de obicei variante ale stilurilor deja menționate.
Scopul picturii chineze este de a realiza, cu cea mai mare concizie, o operă artistică plină de farmec, purtătoare de un sens care atinge infinitul. Într-adevăr, în gândirea tradițională chineză, universul este compus din energii (气 ) de diverse densități și mereu în mișcare, sursă însăși a vieții. Redarea acestor energii într-o imagine îi dă viață și stabilește un legământ direct între univers, pictură și om. Astfel, actul de a picta sau de a contempla o pictură permite regăsirea unității, adesea pierdute, cu cosmosul. În acest sens, pictura chineză este mai degrabă o artă a vieții decât o simplă operă estetică. „Ritmul Qi și Mișcările vitale” este o expresie excelentă pentru a înțelege sensul picturii chineze.
Formatele utilizate în pictura chineză sunt foarte variate. Cele mai cunoscute sunt „sulul mare” (大轴 ), „formatul orizontal” (横幅 ), „evantaiul” (扇面 ), etc.
Subiectele picturii chineze sunt figurile umane (人物 ), peisajele (山水 ), florile și păsările (花鸟 ), mamiferele (走兽 ), insectele și peștii (虫鱼 ), arhitectura (建筑 ), etc. Sursele de inspirație se regăsesc deci direct în natură, dar și în picturile maeștrilor antici.
Peisajele (山水 ), figurile umane (人物 ) și florile și păsările (花鸟 ) sunt cele trei teme preferate ale pictorilor chinezi. Aceasta implică un studiu aprofundat al plantelor și florilor pe cele patru anotimpuri, precum și al fizionomiei păsărilor, insectelor, peștilor și mamiferelor. Este necesar, de asemenea, să-și dezvolte simțul observației, păstrând în minte gândirea tradițională pentru a percepe dinamismul printr-un peisaj care pare static.
Punctele esențiale ale compoziției picturilor chineze sunt:
- Organizarea generală și direcțiile (ascendente, descendente, înclinate etc.).
- Densitatea și gruparea (sau dispersia). Strămoșii, pentru a ilustra densitatea unei picturi, foloseau această expresie: „Rarefiat astfel încât un cal să poată trece, dens astfel încât nici vântul să nu poată pătrunde.”
- Golul (空 ). În pictura chineză tradițională, golul ocupă un loc foarte important. El poate reprezenta cerul (天 ), pământul (地 ), apa (水 ), norii (云 ), etc. El permite crearea unei imagini în pictură, dar și proiectarea spectatorului într-o lume mult mai vastă, chiar infinită, lăsându-i imaginației libertatea deplină. Contemplarea se bazează pe partea „plină” a picturii ca pe un trambulin pentru a se propulsa în absolut prin intermediul părții „goale”. Poemele chineze se bazează pe același principiu.
- Și mai importante sunt inscripțiile (题字 ). Acestea includ titlul, conținutul (poem, proză, descriere, poveste etc.), numele autorului și ștampila acestuia. Totul trebuie caligrafiat în diferite stiluri, în funcție de ceea ce dorește artistul să exprime. Alegerea inscripțiilor și a pozițiilor lor depinde de viața picturii. Acestea sunt cele care finalizează opera. Fără ele, pictura chineză nu este decât un trup fără suflet.
