Girassol azul de Xiaoqian Li
Chamamos de pintura chinesa (中国画 ) a arte pictórica tradicional praticada na China há mais de mil anos. Suas raízes mergulham em um pensamento ancestral ainda mais antigo, que enfatiza a unidade entre o homem e o cosmo, bem como o dinamismo incessante desse universo. Mais do que a representação de uma forma, a pintura chinesa busca expressar a alma (princípio vital), o movimento interno dos seres.
Em geral, a pintura chinesa é composta por um ou mais poemas (诗 ), caligrafias (书法 ), uma imagem pintada e o selo do artista (印章 ). É preciso distinguir diversos métodos:
- A pintura chinesa Gongbi 工笔 (, lit. "Pincel cuidadoso" ou "Pincel hábil") distingue-se pela fineza e precisão nos detalhes.
- A pintura chinesa Baimiao 白描 (, lit. "Desenho de traços") desenha apenas os contornos com tinta preta. Está relacionada ao Gongbi 工笔.
- A pintura chinesa Mogu 没骨 (, lit. "Sem ossos") assemelha-se ao Gongbi 工笔, mas, ao contrário deste, não desenha os contornos.
- A pintura chinesa Xieyi 写意 (, lit. "Escrever a ideia" ou "Escrever a intenção") caracteriza-se por traços ousados e utiliza principalmente o princípio das gradações.
- A pintura chinesa Shuimo 水墨 (, lit. "Tinta e água") é um estilo de Xieyi 写意, mas é criada apenas com tinta preta, brincando com as nuances.
- E muitas outras, geralmente variantes dos estilos já mencionados.
O objetivo da pintura chinesa é criar, com a maior concisão, uma obra de encanto artístico carregada de um sentido que toca o infinito. De fato, na tradição chinesa, o universo é composto por sopros (气 ) de diversas densidades e sempre em movimento, fonte mesma da vida. Recriar esses sopros em uma imagem dá-lhe vida e estabelece um vínculo direto entre o universo, a pintura e o homem. Assim, o ato de pintar ou de contemplar uma pintura permite reencontrar a unidade, muitas vezes perdida, com o cosmos. Nesse sentido, a pintura chinesa é mais uma arte de viver do que uma simples obra estética. "Ritmo do Qi e Movimentos vitais" é uma excelente expressão para captar o sentido da pintura chinesa.
Os formatos utilizados na pintura chinesa são muito variados. Os mais conhecidos são "o grande rolo" (大轴 ), "o formato horizontal" (横幅 ), "o leque" (扇面 ), entre outros.
As figuras humanas (人物 ), as paisagens (山水 ), as flores e os pássaros (花鸟 ), os mamíferos (走兽 ), os insetos e os peixes (虫鱼 ), a arquitetura (建筑 ), etc., são os seus temas. As fontes de inspiração, portanto, encontram-se diretamente na natureza, mas também nas pinturas dos antigos mestres.
As paisagens (山水 ), as figuras humanas (人物 ) e as flores e os pássaros (花鸟 ) são os três temas prediletos dos pintores chineses. Isso implica um estudo aprofundado das plantas e flores segundo as quatro estações, bem como da fisionomia dos pássaros, insetos, peixes e mamíferos. Também é necessário desenvolver o senso de observação, mantendo em mente a tradição para perceber o dinamismo por trás de uma paisagem aparentemente estática.
Os pontos essenciais da composição das pinturas chinesas são:
- A organização geral e as direções (ascendentes, descendentes, inclinadas, etc.).
- A densidade e o agrupamento (ou a dispersão). Os antigos, para ilustrar a densidade de uma pintura, usavam esta expressão: "Espaçado de modo que um cavalo possa passar, denso de modo que nem o vento possa se infiltrar."
- O vazio (空 ). Na pintura chinesa tradicional, o vazio ocupa um lugar muito importante. Pode representar o céu (天 ), a terra (地 ), a água (水 ), as nuvens (云 ), etc. Permite criar uma imagem na pintura, mas também projetar o espectador em um mundo muito mais vasto, até infinito, dando asas à sua imaginação. A contemplação apoia-se na parte "cheia" da pintura como um trampolim para se lançar ao absoluto através da parte "vazia". Os poemas chineses seguem o mesmo princípio.
- Ainda mais importantes são as inscrições (题字 ). Elas incluem o título, o conteúdo (poema, prosa, descrição, história, etc.), o nome do autor e seu selo. Tudo deve ser caligrafado em diferentes estilos, de acordo com o que o artista deseja expressar. A escolha das inscrições e de suas posições depende da vida da pintura. São elas que dão vida à obra. Sem elas, a pintura chinesa é apenas um corpo sem alma.
